Love Hurts

EXPOSITION D'OLIVIER PERSON  

du 1er décembre 2007 au 6 janvier 2008 

PEINTURE ACRYLIQUE ET SERIGRAPHIES EN COULEURS.

L'exposition de Joël Besse

 Reliefs papiers, reliefs bois 

 est prolongée

 jusqu'au mercredi 26 mars à 11 heures. 

Martine Colignon et  Sylvain Goemaere 

Exposition de peintures, de dessins et de sculptures 

sur le thème Les Belles endormies d'après le livre de Yasunari Kawabata (1899-1972)

du 29 mars au 29 avril 2008 

du 3 au 10 mai 2008

LIVRES D’ARTISTES

D’AUJOURD’HUI

1ER SALON EUROPEEN

Anne Arc                     Andreas Hegewald

Serge Chamchinov     Christiane Just

Isabella Ciaffi             Max Marek

Léonore Fandol          Philippe Quérel 

Bernard Foucher         Marc Vernier

Salon du 20 au 27 septembre 2008

Vernissages samedi 20 septembre à 17h

et jeudi 25 septembre à 17h

Ouverture : samedi 20 septembre de 11h à 20h

du mardi 23 au samedi 27 septembre de 14h à 19h

Fermeture : dimanche et lundi

GALERIE KELLER – 13, rue Keller – 75011 Paris

Tél. : 33 (0)1 43 57 72 49

Métros : Bastille, Ledru-Rollin, Voltaire

Bus : 61, 69, 76

 Salle 1 :

Peintures de Laszlo Györffy 

Salle 2 : dessins, gravures, peintures, livres d'artistes 

Flèchemuller, Nadler, Joël Besse, Milica Zivadinovic, VLP  

                                        Comme tous les jours fériés, 

                          la galerie Keller sera fermée samedi 1er novembre

                                         ainsi que mardi 11 novembre 2008

 Mois de la Photo

 Elise Hardy, de l'agence Rapho

en novembre 2008 à la galerie Keller :

Paris, la fête

EXPOSITION  DE PHOTOGRAPHIES, DE PEINTURES ET DE DESSINS

DU 6 NOVEMBRE AU 3 DÉCEMBRE 2008 

VERNISSAGE LE 6 NOVEMBRE DE 18H À 21H 

Elise Hardy, photographe de l'agence Rapho

Carole Riu , peintures et dessins 

Exposition de peintures et de dessins 

Open your eyes

Exposition du 6 /12/08 au 14/02/09

Vernissage le 6 décembre de 17h à 20h

ouverture de l'exposition le 6 décembre à 14h

VLP (Vive La Peinture)

Mathias Schauwecker

Pascale Piron 

István Nádler 

László Györffy 

Flèchemuller

Zsuzsi Csiszér 

Joël Besse

du jeudi au samedi de 14h30 à 19h ou sur rendez-vous

01 43 57 72 49 

M°: Bastille, Ledru-Rollin Parking : 121-123,  avenue Ledru-Rollin 11e

décrochage en cours ... Vous pouvez nous contacter par téléphone au 01 43 57 72 49 ou au 06 68 22 46 97

No news etc...

du 14 mai au 27 juin 2009 

vernissage le 14 mai de 18h à 21h 

                                                Peintures et sérigraphies de Benoit Piret

                                                        No News etc.

                                                                   du 14 mai au 27 juin 09

                                                        Vernissage jeudi 14 mai de 18h à 21h

           Cabinet des dessins : Flèchemuller

                                                           +33 (0)1 43 57 72 49 

 Série Destruction ,portraits 

Exposition des grandes peintures de

                                Flèchemuller

The Martini girls 

Vernissage le 10 septembre de 18h à 21h

en présence de l'artiste

Exposition de peinture sur le thème de l'enfance des artistes :

Franyo AATOTH

Gersende

Flèchemuller

Carol Riu

Mathias Schauwecker 

Vernissage le jeudi 10 décembre 2009 de 18H à 21h

Exposition du 10 décembre 09 au 10 janvier 2010 

La galerie est ouverte du jeudi au samedi de 14H30 à 19H et tous les jours sur rendez-vous

Actuellement, présentation du fonds de la galerie jusqu'au 6 mars

les peintures, les dessins, les céramiques, les sculptures et les livres d'artistes seront sortis de la réserve...

Pour nous joindre  les jours de fermeture : 06 68 22 46 97 

 artistes :

Flèchemuller

Franyo Aatoth

Mathias Schauwecker

Gersende Crepel

Carol Riu

Sylvain

Olivier Person

VLP (Vive La Peinture) 

Joël Besse

Nadler Istvan

Csiszér Zsuzsi

Györffy Laszlo 

Isabella Ciaffi 

Salle 1 : Joël Besse, oeuvres nouvelles

 Salle 2 : Christian Rigault 

            du 13 mars au 17 avril 2010 inclus 

>>>>>>Lire le texte de Fernand H. Fournier, Magies de la géométrie, Paris 2010 :

Magies de la géométrie

On connaît déjà, de Joël Besse, les œuvres qui prennent pour base un module de papier plié et replié, puis reproduit à un grand nombre d’exemplaires, lesquels sont disposés sur un support, en lignes serrées et selon un code, de façon à en couvrir la surface. Réveillées par les caresses de la lumière et des regards nomades, ces œuvres vibraient d’un lyrisme porté par une dialectique de la répétition et de la différence, laquelle invitait à méditer sur l’impossibilité d’un éternel retour du même.

C’est encore cette inspiration poétique qui, loin de se tarir, anime les derniers travaux. Pourtant, si l’attachement à la structure modulaire demeure, les plis creux et profonds du papier ont disparu, où pouvait se réfugier une ombre chargée d’émotions indicibles. Le nouveau module n’a pas l’aspect buissonnant, un peu labyrinthique du précédent. Il est parfaitement géométrique et plat, découpé dans du carton, et sa forme est celle du parallélogramme dont seule la figure, d’une œuvre à l’autre, peut changer. Pour sa mise en réseau sur le support, l’artiste a choisi un motif en quinconce habité par un rythme construit sur l’alternance du module et de son empreinte. C’est ce rythme qui s’est emparé de tout l’espace-plan des tableaux, et auquel font écho, pour peu qu’on oublie le monde, les chants de litanies sans fin psalmodiées. La répétition de la même structure produit ici un effet voisin de l’état d’hypnose. Avec elle, ces œuvres acquièrent le pouvoir de se transfigurer ; aux regards qui les interrogent, elles peuvent alors se donner comme image du rite toujours recommencé, ou, mieux encore, comme image d’un temps immobile, celui de l’éternité. C’est dire qu’une certaine spiritualité les enveloppe, d’une  tonalité toute parménidienne, une spiritualité qui est désir d’échapper au devenir, et que la couleur porte avec bonheur à l’incandescence dans les blancheurs d’aube des surfaces monochromes.

On pourrait penser que la répétition, telle qu’elle est traitée dans ces œuvres, ne laisse aucune place au dialogue avec la différence, ce qui rendrait impossible l’émergence d’un lyrisme. Et tout semblerait d’ailleurs le confirmer : la rigidité du matériau, le mathématisme des formes, et la monochromie. Mais ce serait oublier les interventions, attendues par l’artiste, de la lumière et du spectateur. C’est avec elles que ces obstacles cessent de l’être et se révèlent source vive de différences et d’émotion. L’alternance, si régulière, du module et de son empreinte, ne peut plus alors être tenue pour la figure de l’identité abstraite. Elle s’anime dès que la lumière, multipliant les incidences jusqu’à devenir rasante, invite le spectateur à renoncer au rapport classique de vis-à-vis, pour mieux laisser à son regard la liberté de se décentrer et de flotter. On croyait immuable la géométrie de ces œuvres, et voilà maintenant qu’elle s’ouvre aux métamorphoses. La forme modulaire s’efface, et viennent au premier plan des structures nouvelles qui, toujours géométriques, donnent l’impression de s’engendrer l’une l’autre dans un espace sans limite : grilles presque immatérielles, desquelles se détachent, comme en suspension et par magie, ici des lignes fuyantes de losanges, là des parallèles de traits discontinus et décalés, et qu’un miroitement fugitif change en droites zigzagantes. Cela tient de la vision kaléidoscopique. C’est un monde qui a rompu ses amarres. Dans ces œuvres, a lieu, encore une fois, la rencontre du Même et de l’Autre.

Fernand H. Fournier,

Paris, Mars 2010

franyo aatoth

oeuvres récentes

exposition du 30 avril au 15 juin

derniers jours

la galerie est ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 19h et tous les jours sur rendez-vous

Thursday-Saturday 2:30pm-9pm and all the others days by appointment

+33 6 68 22 46 97 et +33 1 43 57 72 49 

Arts visuels, Performance, Vidéo

de l'artiste Tamara Milon

exposition du 17 juin au 26 juin 2010

vernissage le 17 juin de 18h à 21h

performance à 20h le 17 juin 

BLUE UNIVERS

VISUAL ART INSTALLATION, Galerie Keller du 17 au 26 juin 2010,

Reprenant un thème qui lui est cher, et choix de positionnement de l’artiste que cet accrochage

singulier : une installation, un ensemble d’œuvres realisées pour la galerie, mais aussi dans le cadre de sa residence au CIAC.

Peintures, dessins, volumes, photos (images), video et performance : tout un programme…

Tout comme l’indique le titre, ses représentations de l’Univers, du Monde fantasmé ou réalité transformée, symbolisée, par les couleurs rayonnantes de la palette de l’artiste.

Par cette multi-représentation, par l’utilisation de cette pluridisciplinarité, comme une volonté de mettre en œuvre un concept, celui de la diversité d’aujourd’hui.

LE MULTIPLE,

LE SINGULIER,

LE MOUVEMENT,

LA TRANSFORMATION,

L’EVOLUTION PERMANENTE,

LA TECHNOLOGIE,

mais aussi l’Art racine, l’art puisant source dans l’ histoire…

Ses cartes géographiques semblent comme des représentations, alors qu’elles ne sont que des idées, ses volumes d’une étonnante et très belle  matière,

-« La vie, le monde, sa fulgurance, est mon premier materiel, ma premiere inspiration »

-Mais aussi autre volonté de mettre en œuvre la symphonie de matières atmosphériques, la multitude, reflet véritable selon l’artiste de la multiplicité du monde, des  prochains 8 milliards d’habitants.

--« L’art reflet du monde d’hier, d’aujourd’hui et de demain »…

 La galerie est ouverte aux horaires habituels  :

 du jeudi au samedi de 14h30 à 19h  

 ainsi que tous les jours sur rendez-vous 

 Suite à un dégât des eaux dans l'espace de la galerie,

 l'exposition  de dessins , Psycatrice - la suite,  de l'artiste Mathias Schauwecker

 n'aura pas lieu aux dates prévues

 En ce moment :

 exposition de céramiques jusqu'au 2 octobre 

 à venir :  

Bastille Quartier Libre - Festival des indépendants 

La galerie Keller et les artistes :

Gersende, Gyorgyi Suta, VLP, Le Cyclop, Franyo Aatoth, Carol Riu,

participeront à ce festival dans la rue : entre le Passage Bullourde et la galerie Keller

le samedi 9 octobre à partir de 15 heures : Street Art, Installations, Performances, Peinture en direct. 

Várfok Galéria / Várfok Gallery

H-1012 Budapest, Várfok u. 11.

Tel./Fax.: +36 (1) 213-5155

Mobil: (+36) 30 562 2772

galeria@varfok-galeria.hu

exposition murs murs

des artistes franyo Aatoth, joël Besse, mary Calloc’h, gersende Crepel, zsuzsi Csiszér,

 Flèchemuller, lászló Győrffy, istván Nádler , carol Riu, gyorgyi Suta, VLP (Vive La Peinture) 

galerie Keller 13 rue Keller 75011 Paris

  téléphone 01 43 57 72 49  et 06 68 22 46 97- galeriekeller@free.fr

Exposition jusqu’au 14 janvier 2012

Derniers jours

la galerie est ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 19h et tous les jours sur rendez-vous

                                                 Meilleurs voeux Happy 2012!

La galerie Keller est ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 19h

 contact : 06 68 22 46 97 

nouveaux horaires provisoires de la galerie

du jeudi au samedi de 14h30 à 18h

franyo Aatoth, joël Besse, mary Calloc’h, gersende Crepel, zsuzsi Csiszér, Flèchemuller, lászló Györffy, istván Nádler , carol Riu, gyorgyi Suta, VLP (Vive La Peinture) 

Livres d'artistes : 

Lionel Guibout, Mathias Schauwecker, Joël Besse

Horaires provisoires de la galerie Keller

du jeudi au samedi de 14h30 à 18h 

tél. :+33(0)1 43 57 72 49 

et   : +33 6 68 22 46 97 

Suspendre le temps…

Au commencement, pour Joël Besse, il y a ces plis et replis, souvent complexes et presque toujours géométriques, qui animent de petites bandes ou carrés de papier comme pour les éveiller à eux-mêmes. La couleur, posée selon le cas avant ou après pliages, participe à l’aventure. Naissent ainsi, de cette matière souple et pourtant si rebelle sous les doigts de l’artiste, de bien étranges objets. On pourrait y voir des maquettes miniatures de sculptures ; mais pour Joël Besse ce ne sont que des « modules », les éléments simples dont il a besoin pour construire son tableau et qu’il lui faut d’abord produire à l’identique et en grande série.

C’est dire que la répétition des mêmes gestes et schèmes plastiques est au principe du travail de l’artiste et en porte le sens. Elle n’est en rien ici un procédé d’atelier, encore moins le signe de l’abandon à une esthétique à la mode. Elle a sa raison d’être dans ce que Kandinsky appelle la « nécessité intérieure ». Tel module, parmi bien d’autres inventés puis rejetés, sera répété parce qu’un secret tremblement de la sensibilité aura averti l’artiste de l’impossibilité de trouver à ce module un équivalent. La démarche s’appuie sur l’idée que seul ce qui est ressenti comme unique doit être légitimement et nécessairement voué à la répétition. C’est ce que montre depuis toujours la grande poésie lyrique pour laquelle chaque terme irremplaçable ne peut être que répété. Joël Besse s’inscrit dans cette tradition qui fait du cœur l’organe amoureux de la répétition. C’est un lyrique, mais un lyrique visuel et tactile. Le module qui a été retenu tire sa singularité inéchangeable d’émotions indicibles qui, nées d’un savoir un instant entrevu, se sont logées à tout jamais dans le creux de ses plis. On comprend que l’artiste ne puisse que vouloir reproduire ce module en série. Une première fois ne suffit pas. En présence de cette forme ailée toute frémissante encore d’un vécu qui ne peut à rien se comparer, la répétition est la seule réponse capable de maintenir dans l’être ce vécu singulier enclos dans son symbole. Mais, ce faisant, elle ne se contente pas d’ajouter une seconde et une troisième fois à la première. Elle élève le premier module de la série à la « nième » puissance, lui donnant, ainsi qu’à son contenu insondable, l’aura du sacré. Sous ce rapport, la répétition se renverse. Elle n’est plus simple sommation. Elle devient actualisation sans fin dans la série (du moins en théorie) du potentiel inépuisable que possède le module initial. C’est celui-ci, maintenant, qui répète à l’avance tous ceux qui vont suivre. On est donc pleinement dans l’ordre de la commémoration religieuse, où ce ne sont pas les rites qui répètent l’évènement fondateur, mais ce dernier qui, dès l’origine, les répète. Aussi,comme un rite toujours recommencé, les modules déployés en longue série dans l’atelier relèvent-ils, avec la vérité qui brûle en eux, d’un temps immobile, celui de l’origine et de l‘éternel retour du même. L’artiste le sait, qui en vient souvent à parler de la répétition comme d’un moment d’éternité où l’esprit peut enfin rentrer en possession de lui-même.

C’est cependant dans le tableau que la répétition se donne véritablement un corps. Les modules y trouvent leur destination. Ils sont juxtaposés de façon à couvrir entièrement la surface du support. Le choix de formats particulièrement neutres comme le carré, indique d’emblée que le champ de la répétition pourrait, nonobstant les limites matérielles du cadre, s’étendre à l’infini. A présent, sous le regard, tous les modules coexistent, hors de toute condition de succession dans le temps, et d’après laquelle l’un jouirait de la position de modèle et les autres de la ressemblance de copies. Tous sont devenus contemporains les uns des autres. La répétition est donc bien ici un moment d’éternité. Mais elle risque aussi de perdre son objet et de se nier elle-même dans une affirmation réitérée et stérile d’un être-en soi qui ne serait dans ce cas que l’envers d’un Non-être. Le tableau, n’exprimant plus que l’Identité absolue, serait quant à lui, privé de toute tension.

D’où la nécessité pour que la répétition soit possible d’introduire en elle la Différence. Joël Besse en est conscient. Ses modules ont une force plastique capable de créer et d’entretenir le trouble, ou mieux, la Différence qui bien que contraire à la répétition en est la vitalité. Il y a d’abord l’instabilité naturelle du matériau dont ils sont faits. Elle communique à leurs plis, pourtant habités par une même pensée, cette vibration du sensible qui est le propre de l’individualité. Mais, il y a aussi la configuration commune des modules eux-mêmes, qui se révèle paradoxalement source de diversité. Elle impose en effet à l’artiste une logique des combinaisons lors du positionnement des premiers modules sur le plan, laquelle a pour résultat d’introduire entre eux des différences d’ordre topologique. Ainsi émergent sous nos yeux des structures qui, si elles sont appelées à se répéter, donnent cependant une intense impression de vie foisonnante. Tout semble devenir rythmes, emboîtés les uns dans les autres, évoquant les jeux subtiles d’une musique minimaliste.

La couleur intervient dans cette dialectique de la répétition et de la Différence pour en exalter le lyrisme. Elle caresse tous les plis, mais seulement en leurs endroits les plus offerts à la vue ; comme s’il fallait préserver leur part d’ombre et d’intimité, peut-être pour la rendre par contraste plus fascinante. En ce sens, la couleur sert la répétition. Mais elle ouvre aussi un nouveau territoire à la Différence, car elle module à l’infini la perspective dont on peut jouir sur les plis et leurs profondeurs multiples.

Dans les bruissements innombrables qui parcourent les tableaux de Joël Besse, on entend, en manière de basse continue, le gémissement alternatif de la mer toujours recommencée.

Fernand Fournier, Paris Novembre 2007

  accrochage en cours : 

Lily avec un inconnu

une exposition de l'artiste franyo aatoth à la galerie Keller Paris

oeuvres nouvelles de l'artiste

Exposition à partir du 8 septembre 2012 jusqu'au 22 septembre

Vernissage le 14 septembre 2012 de 17h à 21h 

Nouvel accrochage de décembre

L'autoportrait des artistes de la galerie

Flèchemuller, VLP (Vive La Peinture), Franyo Aatoth, Mathias Schauwecker, Mary Calloc'h, Gersende Crepel, Sandra Bianciardi, Gyorgyi Suta

exposition jusqu'au 13 janvier 2013

ouvert du jeudi au samedi de 14h30 à 19h,

les autres jours sur rendez-vous au 06 68 22 46 97

fermé les dimanches, les lundis et les jours fériés.

A l’occasion des fêtes de fin d’année, la galerie sera ouverte

dimanche 23 décembre 2012 de 14h30 à 19h

Variations

Livre d'artiste et dessins

de Patricia Erbelding et Tony Soulié

d'après The Voyage of the Beagle de Darwin 

Exposition du 6 avril au 4 mai 2013

Vernissage le 6 avril de 18h à 21h 

Présence des artistes le dimanche 28 avril de 14h30 à 19h

 Exposition prolongée jusqu’au 20 mai et la galerie sera ouverte lundi 20 mai de 14h30 à 18h.

Les VLP fêtent leurs 30 ans  

VLP (Vive La Peinture) 

vernissage samedi 25 mai de 17h à 21h.

Exposition jusqu'au 14 septembre 2013. 

La galerie Keller sera fermée pour congés à partir du 27 juillet jusqu'à la fin du mois d'aôut.

Bonnes vacances à tous. 

à bientôt 

Keller's gallery will be close during holidays since july 27th to the end of august.

Happy Holidays! 

Artothèque, des galeries du 11ème arrondissement

A l'occasion de Nuit Blanche 2013 de la mairie du 11e, lancement d'une artothèque par trois galeries du 11e  :

la galerie Glassbox, la galerie keller et la galerie Scrawitch.

Vous pouvez emprunter des dessins, des gravures, des sérigraphies, des éditions multiples d'oeuvres d'art.

Les abonnements et emprunts se font dans les galeries :

Galeries Glassbox (4,rue moret), Keller (13, rue Keller), Scrawitch (6bis, cité de l'Ameublement) :

A l'artoteca de la galerie Keller, 13 rue Keller, 75011 Paris : 

-un abonnement annuel d'un montant de 120 Euros donne droit à une oeuvre empruntée par trimestre dans la même galerie (abonnement pour les particuliers).

-Possibilité d'abonnement pour les entreprises et pour les établissements publics (nous contacter pour les tarifs).

 *Abonnez-vous !  Contactez-nous!

 *(Prévoir chèque de caution, pièce d'identité et attestation de l'assurance habitation). 

Exposition d'arts visuels des artistes du Club Fait-Art

Oeuvres nouvelles des artistes 

                                      Bistra/Gliem/Horio/Kaï/Sako 

du 28 novembre 2013 au 11 janvier 2014

                                      Vernissage le 28 novembre 2013 

Horaires d'ouverture de la galerie Keller pour cette exposition :

                                      du mardi au samedi de 12h à 19h 

ainsi que les dimanches 15 et 22 décembre 

Une nouvelle exposition de Joël Besse

Vernissage le 3 avril 2014 de 18h à 21h 

Exposition du 3 au 30 avril 

Accrochage en cours de réalisation

Papier peint  "Wallpaper", exposition de l'artiste Gersende Crepel accrochage en cours

Vernissage le 15 mai à partir de 18h

à bientôt

Exposition personnelle de l'artiste Gersende Crepel

peintures, dessins, livres d'artistes

Vernissage le 15 mai de 18h à 21h

Exposition du 15 mai au 30 juin 2014

à partir du 11 juin Minimenta 2014, la grande exposition des petits formats

Un parcours promenade dans les galeries d'art du 11e 

Le commissaire d'exposition invité est Jean-Christophe Arcos.

MINIMENTA

Du

12 au 27 juin, l’association Art et Faubourg réunit 110 artistes dans douze galeries du 11e arrondissement

pour une exposition dédiée aux dessins, gravures, peintures, sculptures et photos de petits formats. Commissaire d'exposition invité : Jean-Christophe Arcos.

« Il ne faut juger de rien sur sa grandeur apparente », raisonne Micromégas le bien nommé dans le conte philosophique de

Voltaire. La maxime s’applique avec une justesse particulière aux oeuvres rassemblées pour cette seconde édition de

MINIMENTA, qui condensent sur quelques dizaines de centimètres carrés, à la manière de miniatures contemporaines,

l’art et l’expression des 110 artistes invités.

A rebours d’événements glorifiant la monumentalité de l’art du marché de l’art, préférant la rencontre singulière au spectacle,

MINIMENTA propose, au croisement de l’infime et de l’intime, une vision multiple peuplée de figures bienveillantes,

d’animaux fantastiques, de fantômes fugaces ou de porcelaines merveilleuses.

Par leur pluralité, par la diversité des médiums employés, par leur prix aussi, ces microrécits s’adressent à tous.

MINIMENTA invite ainsi à la découverte, et rend le désir possible, loin des freins habituels de l’art contemporain.

http://www.minimenta-paris.com

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LIEUX D’EXPOSITION

Atelier Lecchi – 12 rue Saint Bernard – mirobolaque.blogspot.com

Galerie Bertrand Baraudou – 62 rue St Sabin – galeriebaraudou.com

Galerie Imagineo – 50 rue de Montreuil – imagineo.fr

Galerie Keller – 13 rue Keller – galerie-keller.com

Galerie Popy Arvani – 7 rue J.-Pierre Timbaud – galeriepopyarvani.com

Galerie Univer / Colette Colla – 6 Cité de l’Ameublement – uni-ver.com

Goutte de Terre – 4 rue Basfroi – gouttedeterre.org

La Niche – 23 rue Faidherbe – alaniche.fr

Maison 7515 – 15 rue Emile Lepeu – maison1575.bigcartel.com

Mel, Mich et Martin – 8 rue Saint Bernard – melmichetmartin.com

Point Rouge Gallery – 4 rue du Dahomey – pointrouge-gallery.com

Scrawitch – 6bis Cité de l’Ameublement –scrawitch.com

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ARTISTES

Elsa Alayse / Beatrice Alemagna / Laure Arnould / Marcel Arnould / Safia Bahmed Schwartz / Bangala – Patrick Pleutin / Jacques Barry / Vincent

Bengold / Florian Bézu / Sabrina Biancuzzi / Christian Bizeul / Hamid Blad / Paul Bloas / Richard Caillot / Michaël Camellini / Florence Cardenti /

Jérémy Chabaud / Franck Charlet / Catherine Charlot / Jean-Claude Chianale / Joseph Choï / Jean-François Cholley / James Coignard / Gersende

Crepel / Massimo Cristaldi / Jackie David / Sylvie de Meurville / Julien des Monstiers / Vincent Deleplanque / Hervé Di Rosa / Marie Docher / Antoine

Donzeaud / Marion Dubier Clark / Edith Dufaux / Michaël Duperrin / Carole Duvillier / Flore Falcinelli / Jean-Rémi François / Pablo Garcia / Caroline

Gaume / Louise Giamari / Isabelle Giovacchini / Anne Gorouben / Alice Guittard / Michel Haas / Fadia Haddad / Monique Holfeltz / Horfée / Benoît

Jacques / Martin Jarrie / Joëlle Jolivet / Antoine Josse / Andreas Kauppi / Zaida Kerstein / Thierry Lagalla / Richard Laillier / Franck Landron / Raphaël

Larre / Raphaëlle Lassalle / Les Chats Pelés / Nicolas Lespagnol / Stéphane Lévy / Sandrine Lissac / Nathalie Louis / Frédéric Malette / Claude

Marchat / Jean-François Martin /Martinet et Texereau / Christine Mathieu / Christophe Mauberret / Florence Menu / Gabriel Méo / Jérôme

Mesnager / Ingrid Milhaud / Tati Mouzo / Carol Munder / Todd Narbley / Julien Nédélec / Pablo Parès / Karine Pelgrims / Renaud Perrin / Mélissa

Pinon / Delphine Pouillé /Stéphane Protic /Emmanuel Régent / Pierre Rosdahl / Karine Rougier / Sophie Sainrapt / Raphaël Schaltegger / Antonio

Seguì / Victor Serene / Quentin Spohn / Sammy Stein / Stéphane Steiner / Nathalie Talec / Monique Tello / Francis Terrade / Sébastien Thomazo /

Berrnadette Tintaud / Kirill Ukolov / Vantusso / Laure Vigna / Yannick Vigouroux / Gaëlle Villedary / Jacques Villeglé / Valérie Vincent / Marine Vu /

Etienne Yver / Gautier Zaregradsky / Karine Zibaut

Commissaire invité : Jean-Christophe Arcos – jeanchristophearcos@gmail.com - +33 6 68 73 08 08 – jeanchristophearcos.com

Visite de presse sur simple demande

la grande exposition des petits formats

du 12 au 27 juin

vernissage le mercredi 11 juin dès 18h dans l’ensemble des lieux participants

La galerie est fermée en ce moment pour travaux

et elle ouvrira  de nouveau ses portes jeudi 18 septembre à l'occasion de l'exposition du peintre hongrois Istvan Nadler

Le vernissage est prévu pour le 18 septembre de 18h à 21h.

L'exposition se tiendra jusqu'au 31 octobtre 2014.

Bonne rentrée à tous, à bientôt. 

Nadler Istvan, oeuvres nouvelles

Vernissage le 18 septembre 2014 à 18h. 

jusqu'au 31 octobre inclus. 

 du 4 au 16 novembre 2014

exposition de peinture du 3 avril au 18 avril

vernissage le vendredi 3 avril 2015 de 19h à 21h

en présence de l'artiste 

ouvert du jeudi au samedi de 14h30 à 19h

et tous les jours sur rendez-vous téléphonique 

minimenta vs Monumenta

une exposition de petits formats à la galerie Keller au gré d'un parcours des galeries du 11ème arrondissement de Paris

du 11 au 27 juin 2015

vernissage le 11 juin à partir de 19h

les artistes :

Exposition du peintre Istvan Nadler

oeuvres à la tempéra, à l'acrylique, acryl. et tempéra, feuille d'or 

  A l'occasion de la 6 eme édition du Festival Bastille Quartier Libre,

  nous vous vous invitons

  samedi 26 septembre 2015 à partir de 13h30 à une performance d'art urbain dans la rue Keller

  des artistes  Franyo Aatoth, Gersende Crépel, Kaï, Bistra, Rom, Györgyi Suta, VLP(Vive la Peinture) et Paella 

- Sur un mur d'environ 40 mètres de largeur sur 3 mètres de hauteur  10-14 rue Keller performance  "La Street c'est chic", sur le thème de la ville (l'Art Urbain, le Street art et la Musique) 

 - à partir de 18h, vernissage de l'exposition "La street c'est chic - Le street c'est chic" à la galerie Keller

 Exposition jusqu'au 14 novembre 2015  

 aux heures habituelles de la galerie 

Art hybride

 Accrochage en cours

d'une exposition d'Edgard Keller

 Exposition exposition des peintures d'Edgard Keller du 3 au 26 novembre 2016

"Lignes de vie à Pintureau-Langlois "

Vernissage le 5 novembre de 15h à 19h 

  Exposition des peintures d'Edgard Keller

         "Lignes de vie à Peintureau-Langlois"

             du 3 au 26 novembre 2016 

  Vernissage  samedi 5 novembre de 15h à 19h

                 en présence de l'artiste. 

            Kaï Masayuki

            Ar(t)chéologie, la terre de Château Noir

            Exposition du 2 au 31 décembre 2016  Prolongation...Prolongation...

            Vernissage vendredi 2 décembre de 19h à 21h 

            Prolongation jusqu’au 25 mars 2017

            La galerie est ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 19H 

            Open hours : Thursday to saturday 2:30pm-7pm 

Une exposition de l'artiste Yachiyo Sako

du 13 avril au 13 mai 2017

      Vernissage vendredi 21 avril de 19h30 à 21h

                             *Exposition ouverte du jeudi au samedi de 14h30 à 19h 

*Veuillez bien noter  qu'exceptionnellement la galerie keller fermera 

 ce jeudi 20 avril à 17 heures au lieu de 19h heures et réouvrira aux heures habituelles le vendredi 21 avril.

                              Merci de votre compréhension et à bientôt. 

Geste et Matière

Exposition des sculptures de Bistra

jusqu'au 27 mai 2017

exposition ouverte du mardi au samedi de 14h30 à 19h

sauf dimanches et jours fériés. 

Encres et Pachinko

de l'artiste Yachiyo Sako 

Estampes, peintures et objets - grands et petits formats 

du 15 juin au 13 juillet 2017

du jeudi au samedi de 14h30 à 19h 

13 rue Keller au RDC sur cour

Métros : Bastille, Ledru-Rollin, Voltaire

Bus : 61, 69, 76 

Exceptionnellement, la galerie keller sera fermée vendredi 7 juillet 2017.

Merci de votre compréhension.

La galerie keller est actuellement fermée pour congés.

The Keller gallery is actually closed for holidays. 

happy holidays! 

A bientôt.

See you soon! 

Actuellement à la galerie :

Exposition des peintures de l'artiste Jean-Pierre Porcher

du 22 mars au 23 avril 2019

vernissage le 22 mars à partir de 18 heures 

Durant cette exposition la galerie sera ouverte du jeudi au samedi de 12 h à 19 heures,

les autres jours la galerie est ouverte sur rendez-vous préalablement pris en appelant au 06 68 22 46 97 .

 Chers amis de la galerie,

 nous vous informons que la galerie keller sera fermée du 24 avril au 3 mai. La galerie réouvrira ses portes    le 3 mai.

 A très bientôt, à la galerie.

"Arles à Paris"

Exposition de photos et de vidéos des artistes et photographes :

Laurent Ardhuin 

Gersende crépel

franyo aatoth 

à partir du 18 juin jusqu'au 23 juillet du mardi au samedi de 14 h à 19h

Nous serons heureux de vous accueillir le 16 juillet de 14h à 21h  pour un vernissage commun dans les différents lieux du parcours artistique.

Belle ballade photographique !

La galerie Keller est fermée les dimanches, lundis et jours fériés.

fermé le 14 juillet 

à la galerie Keller, interruption de l’exposition de photos Arles à Paris le 23 juillet. 

Bel été à tous, on se retrouve au mois de septembre.

La ville/La forêt

L'exposition La ville/La forêt fait se confronter un panorama de photos de paysages urbains de petits formats en couleurs de l'artiste Gersende Crépel avec des photos de paysages de forêt tropicale de grands formats en noir&blanc de l'artiste franyo aatoth. 

Bonjour, 

en application des décisions gouvernementales, la galerie Keller sera fermée au public à partir du vendredi 30 octobre 2020 et ce jusqu’à nouvel ordre.

L’exposition est suspendue en raison du confinement dû à la pandémie actuelle et afin d’éviter  au maximum la propagation de ce virus dans le but de nous protéger tous.

Nous vous remercions de votre compréhension et 

nous vous souhaitons le confinement le plus agréable possible.

A très bientôt, à la galerie Keller.

October 30, 2020

Hello,

the exhibition is on hold probably until December the 1st and the gallery is closed to the public due to the current pandemic, so we are into lockdown.

Thank you for your understanding and

we wish you the most pleasant confinement. Please be well ! 

See you very soon at the Keller gallery.

La galerie est  de nouveau ouverte depuis ce samedi 28 novembre 2020.

Nous vous invitons à venir découvrir notre sélection pour les fêtes :

Dessins, gravures, peintures, photos

Petits et moyens formats

Horaires de décembre 

La galerie Keller

Les artistes

ont le plaisir de vous inviter à l’exposition

« les uns... les autres »

* du 6 décembre 2020 au 6 janvier 2021

* du jeudi au samedi de 12h à 19h

et les dimanches de décembre de 14h à 18h

franyo aatoth

laurent ardhuin

joël besse

mary calloc’H

gersende crépel

masayuki Kaï

bistra lechevalier

yachiyo sako

*La galerie sera ouverte les 24 et 31 décembre jusqu'à 16h

*La galerie est fermée les jours fériés 

 Bientôt ouverture de notre boutique en ligne : https://la-galerie-keller-paris.sumup.link

Bonjour,

suite aux mesures sanitaires prises par le gouvernement, la galerie  Keller est fermée pour 4 semaines environ  à partir de ce samedi 20 mars 2021. Nous restons cependant joignables par mail ou par téléphone.

Suite aux annonces du Président de la République relayées par la Presse de ce jeudi 29 avril, La réouverture est prévue dans la semaine du 19 mai 2021.

A bientôt.

Bonjour mercredi 19 mai 2021 !

Re-nouveau notre galerie est de nouveau ouverte, nous vous souhaitons la bienvenue avec une nouvelle exposition.

Au plaisir de vous retrouver à nos horaires habituels du jeudi au samedi de 14h30 à 19h et les autres jours

sur rendez-vous.

La galerie est fermée les dimanches et lundis.

A bientôt,

la galerie Keller 

🍀 

 Hello ! You are welcome ! 🍀

Les artistes Masayuki Kaï, Bistra Lechevalier, Mathias Schauwecker, Mary Calloc'H, Gersende Crépel

vous invitent à visiter leur exposition

"Oh les beaux jours" "Happy days"

qui se tiendra à la galerie Keller à Paris du 12 juin au 12 juillet 2021 du jeudi au samedi de 14h30 à 19h

une visite nocturne sera organisée mercredi  23 juin de 19h30 à 22 h en présence de quelques artistes 

un masque est nécessaire pour entrer dans la galerie

Du 13 au 30 juillet l’exposition est prolongée sur rendez-vous.

a night visit will be organized on Wednesday 23 June from 7:30 p.m. to 10 p.m. in the presence of a few artists.

a mask is necessary to come into the gallery

 Vous êtes les bienvenus ! You are welcome !  

From July 13 to July 30, the exhibition is extended by appointment.

La galerie sera fermée pour vacances du 31 juillet au 31 août. 

The gallery will be closed for holidays from July 31 to August 31. 

Masque, gel hydro-alcoolique, respect des gestes barrières à la galerie - Passe sanitaire obligatoire dans les salles d'exposition temporaires – Merci.

Derniers jours de l'exposition de Pétér Korniss :  Fin le samedi 18 décembre à 19h

Exposition Le Navetteur de Péter Korniss - Photographies

Tirages argentiques d’époque de la fin des années 70 à la fin des années 80, N&B.

Exposition du 4 novembre au 18 décembre 2021

ouvert du mardi au samedi de 11 h à 19h. La galerie sera fermée les 24 et 31 décembre.

En novembre et décembre de cette année, le photographe Péter Korniss, né en 1937 en Transylvanie, sera célébré à Paris par une double exposition, à l’institut Liszt, institut culturel hongrois de Paris et conjointement à la galerie Keller avec le concours de la galerie Varfok de Budapest.

La galerie Keller a choisi de présenter la série Le Navetteur, série souvent considérée comme l’oeuvre majeure de Korniss, la série est aussi perçue comme un nouveau point de départ dans la photographie contemporaine hongroise, elle a été récompensée en 1986 au concours du Prix World Press Photo, Daily life.

A la fin des années 1970, Korniss commence à s’intéresser au sujet des navetteurs qui se déplacent chaque semaine de la province vers la capitale Budapest pour travailler. Au bout d’un an et demie c’est l’un deux, Andras Skarbit, qui devient le personnage central de ce projet. Korniss va le suivre pendant 10 ans.

Toutes les photos exposées à la galerie Keller sont en noir et blanc, elles ont été réalisées selon le procédé gélatino-argentique, ce sont des tirages d’époque dits aussi « Vintage » de la série de Peter Korniss Le Navetteur, fruit d’un travail de 10 années à partir de 1978 qui se déroule durant la période de la guerre froide et du Rideau de fer.

Peter Korniss travaille depuis sur la scène internationale, Canada, Moyen-Orient, Etats-Unis, Europe, Russie.

Nous avons le plaisir de vous inviter à découvrir cette exposition.

Galerie Keller, 13 rue Keller, 75011 Paris, mardi-samedi 11h-19h.

La galerie sera fermée les 23, 24 et 31 décembre 2021

Bonnes fêtes de fin d’année à tous !